Fotografie

Rot-gelber Tennisball auf einem Sandplatz, im Hintergrund ein unscharfer Tennisspieler.
Kategorie Xing, Shootings, Sonstiges

Ich fotografiere wieder. Einfach so.

/

Ich fotografiere wieder. Einfach so. Vor einiger Zeit habe ich mir eine kleine Fujifilm gekauft. Nicht, weil ich unbedingt eine neue Kamera gebraucht hätte. Und auch nicht, weil ich mit meiner bisherigen Ausrüstung unzufrieden gewesen wäre. Eigentlich hatte ich einen ganz anderen Wunsch: Ich wollte wieder mehr fotografieren. Nicht für einen Kunden. Nicht für einen Auftrag. Nicht für Instagram. Nicht, weil ich „Content“ brauchte. Einfach nur fotografieren. Wieder fotografieren, einfach weil ich möchte Denn irgendwann passiert etwas, wenn aus einem Hobby ein Beruf wird. Das, was einem früher unglaublich viel Freude gemacht hat, wird plötzlich zur Arbeit. Man beschäftigt sich mit Licht, Technik, Kundenwünschen, Bildauswahl, Retusche, Rechnungen und Deadlines. Und obwohl ich meinen Beruf als Fotograf wirklich liebe, verändert sich dadurch der eigene Blick auf die Fotografie. Man fotografiert zwar ständig, aber irgendwie nicht mehr unbedingt für sich selbst. Genau das wollte ich ändern. Die Idee hinter meiner kleinen Fuji war deshalb ziemlich simpel: Ich wollte eine Kamera haben, die ich einfach mitnehmen kann. Klein, kompakt und unkompliziert. Keine große Vorbereitung. Kein „Lohnt es sich, die Kamera jetzt mitzunehmen?“. Einfach einpacken und los. Und genau das hat erstaunlich gut funktioniert. Plötzlich fotografiere ich wieder Dinge, die ich sonst vielleicht einfach übersehen hätte. Licht, das durch eine Häuserzeile fällt. Eine interessante Situation auf der Straße. Menschen, die gerade völlig in ihrem eigenen Moment versunken sind. Eine bestimmte Farbe. Ein Schatten. Eine Stimmung. Und ich fotografiere wieder. Nicht, weil ich muss. Sondern weil ich möchte. Was ich dabei besonders spannend finde: Ich beschäftige mich wieder viel mehr mit dem eigentlichen Bild. Mit Bildaufbau. Mit Komposition. Mit Licht. Mit Perspektive. Mit dem richtigen Moment. Und vielleicht ist genau das der Punkt, der mir in den letzten Jahren ein bisschen abhandengekommen ist. Wenn Fotografie zum Beruf wird, geht es zwangsläufig auch viel um das Ergebnis. Das Bild muss funktionieren. Es muss den Kunden glücklich machen. Es muss zum Auftrag passen. Mit meiner kleinen Kamera fotografiere ich dagegen einfach. Ich muss nicht darüber nachdenken, ob dieses Bild jetzt „gut genug“ für mein Portfolio ist. Es muss eigentlich nur mir gefallen. Und das ist eine ziemlich schöne Freiheit. Wenn das Hobby wieder zum Hobby wird Eine Sache habe ich dabei ganz bewusst anders gemacht als bei meinen Auftragsarbeiten: Ich lasse die Nachbearbeitung weitgehend weg. Stattdessen fotografiere ich mit den verschiedenen Film Simulationen beziehungsweise Recipes, die bei Fuji möglich sind. Das Ergebnis ist direkt da. Kein Lightroom. Keine Masken. Kein Photoshop. Kein stundenlanges Herumprobieren an Farben und Kontrasten. Und natürlich könnte ich aus den Bildern noch mehr herausholen. Aber genau darum geht es mir diesmal nicht. Ich möchte nicht aus jedem Foto das technisch oder gestalterisch maximal mögliche herausholen. Ich möchte einfach ein schönes Foto machen. Und wenn es mir gefällt, bleibt es so. Das fühlt sich erstaunlich gut an. Rückblickend war die Entscheidung für diese kleine Kamera deshalb eine der besten Entscheidungen, die ich seit langer Zeit getroffen habe. Und dabei geht es eigentlich überhaupt nicht um die Fuji. Es könnte genauso gut eine andere kleine Kamera sein. Entscheidend ist, dass sie klein genug ist, um wirklich dabei zu sein. Dass man keine große Überlegung daraus machen muss, ob man jetzt fotografieren geht. Man hat sie einfach dabei. Und plötzlich gibt es wieder diese kleinen Momente, in denen man stehen bleibt und denkt: „Das sieht gerade gut aus.“ Kamera raus. Foto machen. Weitergehen. Ich liebe es, dass mein Hobby irgendwann zu meinem Beruf geworden ist. Es ist ein großes Privileg, mit Fotografie Geld verdienen zu können und jeden Tag mit Bildern, Menschen, Licht und Gestaltung zu arbeiten. Aber genau darin steckt auch ein kleiner Widerspruch. Wenn man etwas beruflich macht, bleibt manchmal weniger Raum dafür, es einfach nur aus Freude zu tun. Meine kleine Kamera hat mir diesen Raum ein Stück weit zurückgegeben. Ich fotografiere wieder häufiger Dinge, die für niemanden außer mir interessant sein müssen. Keine Auftragsarbeit. Kein konkretes Ziel. Kein fertiges Konzept. Einfach ein Bild, weil ich in diesem Moment Lust darauf hatte. Und ich merke, wie mir genau das gefehlt hat. Vielleicht braucht es manchmal also gar keine neue Kamera. Vielleicht braucht es einfach eine Kamera, die man gerne dabei hat. Eine, mit der man wieder loszieht, ohne einen Grund zu brauchen. Ich bin jedenfalls froh, dass ich diesen kleinen Schritt gemacht habe. Und ich freue mich darauf, noch sehr viele Bilder damit zu machen. Einfach so.

Porträt von Marcel Cornelius lächelnden mit Brille in einem weißen Hemd vor hellem Hintergrund.
Kategorie Frankfurt, Kategorie LinkedIn, Kategorie Xing, Shootings, Sonstiges

LinkedIn-Profilbild 2026: Die 7 häufigsten Fehler von Fach- und Führungskräften

/

7 Fehler beim LinkedIn-Profilbild, die du 2026 vermeiden solltest Wer auf LinkedIn aktiv ist, investiert oft viel Zeit in seinen Lebenslauf, seine Beiträge und sein Netzwerk. Gleichzeitig sehe ich jeden Tag Profile von Fach- und Führungskräften, deren LinkedIn Profilbild ihrer beruflichen Wirkung regelrecht im Weg steht. Das mag hart klingen, aber die Realität ist: Menschen bilden sich innerhalb weniger Sekunden einen ersten Eindruck. Bevor jemand deinen Werdegang liest, deine Referenzen anschaut oder deinen letzten Beitrag öffnet, hat er längst dein Profilfoto gesehen. Und genau deshalb möchte ich heute etwas provokant sein. Fehler 1: Das zehn Jahre alte LinkedIn-Profilbild Wenn Kollegen, Kunden oder Geschäftspartner dich im echten Leben nicht mehr erkennen würden, ist es Zeit für ein neues Foto. Erstaunlich viele Menschen verwenden Bilder, die aus einer völlig anderen Lebensphase stammen. Andere Frisur, anderes Gewicht, anderer Kleidungsstil. Die Begründung lautet oft: „Aber auf dem Bild sehe ich besser aus.“ Die eigentliche Frage ist: Was passiert, wenn jemand dich dann persönlich trifft? Ein professionelles LinkedIn Profilbild muss nicht perfekt sein. Es sollte vor allem zu dir passen und dich so zeigen, wie du heute auftrittst. Vertrauen entsteht nicht durch Perfektion, sondern durch Authentizität. Fehler 2: Das Urlaubsfoto mit abgeschnittenem Partner Du lachst. Der Hintergrund ist schön. Die Lichtstimmung stimmt. Trotzdem ist es kein professionelles Profilbild. Wenn auf deinem Foto noch die Schulter deiner Partnerin, der Arm eines Freundes oder ein Stück Cocktailglas zu erkennen ist, sendet das eine klare Botschaft: „Dieses Bild war eigentlich für etwas anderes gedacht.“ Für private Netzwerke völlig in Ordnung. Für LinkedIn? Meiner Meinung nach nicht. Ein LinkedIn Businessfoto sollte nicht steril wirken, aber es sollte eindeutig zeigen, wer hier eigentlich im Mittelpunkt steht: du. Fehler 3: Zu viel Business, zu wenig Mensch Jetzt wird es kontrovers. Viele Führungskräfte sehen auf ihren Profilbildern aus, als würden sie gleich einen Großkonzern übernehmen. Verschränkte Arme. Ernster Blick. Dunkler Hintergrund. Kein Lächeln. Professionell? Vielleicht. Sympathisch? Oft nicht. Gerade auf LinkedIn geht es nicht ausschließlich um Kompetenz. Es geht um Menschen, Beziehungen und Vertrauen. Die meisten Menschen möchten heute mit echten Menschen arbeiten und nicht mit einer künstlich erzeugten Autoritätsfigur. Ein gutes Businessporträt für LinkedIn darf deshalb Persönlichkeit zeigen. Kompetenz und Nahbarkeit schließen sich schließlich nicht gegenseitig aus. Fehler 4: Der KI-generierte Perfektionswahn 2026 ist dieses Thema aktueller denn je. Immer mehr Profilbilder werden mit KI erzeugt oder massiv verändert. Makellose Haut. Perfekte Ausleuchtung. Symmetrisches Gesicht. Keine Falten, keine Hautunreinheiten und scheinbar immer das perfekte Licht. Das Problem: Viele dieser Bilder sehen mittlerweile so perfekt aus, dass sie künstlich wirken. Und sobald ein Betrachter denkt: „Irgendetwas stimmt hier nicht“, ist Vertrauen verloren. Natürlich kann KI bei der Bildbearbeitung sinnvoll eingesetzt werden. Aber zwischen einer professionellen Retusche und einem komplett künstlich erzeugten Gesicht liegt ein ziemlich großer Unterschied. Die spannendere Frage lautet deshalb: Brauchen wir überhaupt noch echte Businessporträts oder reicht künftig ein KI-generiertes Profilbild? Darüber würde ich tatsächlich gerne diskutieren. Fehler 5: Das Bewerbungsfoto von gestern LinkedIn ist längst kein digitales Bewerbungsportal mehr. Viele Profilbilder orientieren sich aber noch immer an klassischen Bewerbungsfotos aus den frühen 2000ern: neutraler Hintergrund, steife Haltung, kontrollierter Gesichtsausdruck und möglichst wenig Persönlichkeit. LinkedIn lebt heute von Sichtbarkeit, Persönlichkeit und Vernetzung. Wer dort wirkt wie auf einem Behördendokument, verschenkt Potenzial. Ein gutes Profilfoto für LinkedIn muss deshalb nicht aussehen wie ein klassisches Bewerbungsfoto. Es darf moderner, persönlicher und stärker auf die eigene berufliche Positionierung zugeschnitten sein. Fehler 6: Das „Ich mach das später“ Der vielleicht häufigste Fehler überhaupt. Menschen investieren Tausende Euro in Weiterbildungen, Coaching oder Marketing. Sie optimieren ihre Website, schreiben regelmäßig Beiträge und bauen ihr Netzwerk aus. Aber ein aktuelles Profilbild? Das wird seit drei Jahren verschoben. Dabei gehört das LinkedIn-Profilbild zu den wenigen Elementen, die praktisch jeder Besucher deines Profils wahrnimmt. Und genau deshalb sollte es nicht wie eine Nebensache behandelt werden. Fehler 7: Die Annahme, das Profilbild sei unwichtig Das ist die Aussage, die ich am häufigsten höre: „Meine Kompetenz hängt doch nicht von meinem Foto ab.“ Stimmt. Deine Kompetenz entsteht durch dein Wissen, deine Erfahrung und deine Ergebnisse. Aber dein Foto entscheidet oft darüber mit, welchen ersten Eindruck du hinterlässt und ob sich jemand überhaupt die Zeit nimmt, diese Kompetenz zu entdecken. Das mag unfair sein. Menschen funktionieren trotzdem so. Ein gutes LinkedIn-Profilbild ersetzt keine Kompetenz. Aber es kann dafür sorgen, dass dein gesamtes Profil von Anfang an professionell, authentisch und passend zu deiner Positionierung wirkt. Eine unbequeme Frage zum Schluss Wenn du heute dein LinkedIn-Profil zum ersten Mal sehen würdest: Würdest du auf Basis deines Profilbildes mit dir selbst Kontakt aufnehmen? Oder würdest du weiterscrollen? Mich interessiert tatsächlich deine Meinung: Sind professionelle LinkedIn-Profilbilder im Jahr 2026 noch wichtiger geworden oder verlieren sie durch KI und Social Media langsam an Bedeutung? Ich bin gespannt auf die Diskussion. Denn genau bei diesem Thema gehen die Meinungen derzeit weit auseinander. Und vielleicht ist genau jetzt der richtige Zeitpunkt, dein eigenes Profilbild einmal mit den Augen eines Menschen zu betrachten, der dich noch nicht kennt.

Schwarz-Weiß-Aufnahme einer historischen Häuserfassade mit Torbogen und vorbeigehenden, bewegungsunscharfen Passanten.
Sonstiges

Zurück an den Anfang.

/

Zurück an den Anfang. Knapp zwölf Jahre ist es her, dass ich mit der Kamera durch Gießen gezogen bin. Ohne Plan, ohne Auftrag, einfach nur mit offenen Augen. Mülleimer, Geländer, Fassaden, kleine Ecken, an denen man sonst eher vorbeiläuft. Manche würden heute wahrscheinlich schmunzeln, wenn sie diese Bilder sehen. Für mich war das damals kein Konzept, eher ein Anfang ohne Namen.   Wenn ich heute darauf schaue, wirkt das weit weg und gleichzeitig sehr nah. Weil dort etwas angefangen hat, das mich bis heute begleitet. Nur hat sich der Fokus verschoben. Aus Dingen wurden Menschen. Aus Spaziergängen wurden Termine. Aus spontanen Momenten wurden geplante Shootings. Das hat nichts mit Verlust von Interesse zu tun. Eher mit dem ganz normalen Verlauf von Leben. Hauptberuf, Familie, Kinder, Freunde, Projekte. Alles Dinge, die ich nicht gegen die Fotografie aufrechnen würde, die aber Zeit fordern. Und die Kamera bleibt dann eben öfter im Regal, als sie eigentlich sollte.   Hinzu kommt etwas ganz Praktisches. Meine Kamera ist kein Gerät, das man mal eben einsteckt, wenn man kurz durch die Stadt läuft. Dafür ist sie zu groß, zu unhandlich, zu sehr Arbeitswerkzeug. Also bleibt sie oft genau dort, wo sie liegt. Und mit ihr die kleinen Momente, die man nicht geplant hätte, aber trotzdem gerne festgehalten hätte.   Ich habe das irgendwann richtig gemerkt, als ich angefangen habe, mein zweites Fotobuch durchzublättern. Nicht am Bildschirm, sondern wirklich als Buch. Seite für Seite. Und mir aufgefallen ist, wie lange manche Bilder zurücklagen, ohne dass neue dazugekommen sind. Es war kein schlechtes Gefühl, eher eines, das hängen bleibt. Wie ein leiser Hinweis, dass da etwas aus dem Gleichgewicht geraten ist.   Also habe ich etwas geändert. Nicht groß, nicht dramatisch, eher pragmatisch. Es musste etwas her, das wieder einfacher Teil des Alltags wird. Eine Kamera, die nicht nach Planung verlangt, sondern nach Mitnahme. Die im Rucksack verschwindet, ohne darüber nachzudenken. Die auch dann dabei ist, wenn eigentlich kein Fotospaziergang geplant war.   Seit kurzem ist sie da. Ein neues Werkzeug, wenn man so will. Aber eigentlich geht es nicht um das Gerät selbst. Es geht darum, wieder schneller zwischen Eindruck und Auslösen zu kommen. Weniger Aufbau, weniger Absicht, mehr Reaktion.   Ich merke jetzt schon, dass sich dadurch etwas verschiebt. Der Blick wird wieder ungeduldiger im guten Sinn. Mehr Aufmerksamkeit für das, was einfach passiert, ohne dass man es arrangiert. Und auch für das, was unscheinbar wirkt und genau deshalb interessant sein kann.   Die Bilder, die hier dazu entstehen, sind bewusst in Schwarzweiß gehalten. Nicht als Stilentscheidung im klassischen Sinn, eher als Reduktion. Weil Farbe manchmal zu viel erzählt, bevor man überhaupt hingeschaut hat. Und weil es mir hier mehr um Form, Licht und Moment geht als um Oberfläche.   Vielleicht ist das alles keine große Veränderung. Eher eine Rückkehr zu etwas, das nie ganz weg war, aber eine Zeit lang keinen Platz hatte. Zurück zu einem Arbeiten, das weniger geplant ist und dadurch wieder unmittelbarer wird.   Und genau dort beginnt es gerade wieder. alle Bilder SOOC

Schwarz-Weiß-Porträt einer Frau mit langen dunklen Haaren, die mit einer Hand an ihrer Schläfe auf einem Bett liegt.
MeetUp

LoftAlive2025

/

LoftAlive 2025 Kreative Auszeit, neue Ideen Mittlerweile ist es Dezember – das Jahr geht langsam zu Ende. Die letzten Aufträge sind fertig, und wie jedes Jahr nutze ich die Zeit, um meine Festplatten aufzuräumen. Dabei passiert etwas, das ich an diesem Ritual besonders liebe: Man entdeckt Bilder wieder, die man monatelang nicht gesehen hat, und plötzlich ist man mitten in den Erinnerungen an all die schönen Momente des Jahres. Genau dann wird mir wieder bewusst, wie viele besondere Begegnungen und freie Projekte mich begleitet haben. Eines meiner absoluten Highlights 2025 war – wie schon im letzten Jahr – das Meetup im LoftAlive in Salzböden, nur etwa 20 Minuten nördlich von Gießen. Kristina hat dort einen unglaublich modernen und liebevoll gestalteten Rückzugsort geschaffen. Das Loft fühlt sich an wie eine kleine Oase: drinnen eine ästhetische, warme Kulisse, draußen ein Außenbereich, der fast schon meditativ wirkt. Der Naturpool mit den Koi-Karpfen ist dabei definitiv ein Blickfang – und jedes Mal ein kleines Highlight. Besonders gefreut habe ich mich in diesem Jahr über die fotografische Unterstützung von Bruno (Artepura) aus Bad Nauheim und Chris (Chris Diez Fotografie) aus Gießen. Als Models waren Mathilda (Instagram), Jessica (Insta & Co.) und Marina (Instagram) mit dabei – drei tolle Persönlichkeiten, mit denen das Arbeiten einfach Spaß macht. Und für perfektes Make-up und Styling hat Sophia (Instagram) gesorgt, die uns den ganzen Tag begleitet hat und mit ihrer ruhigen Art für eine entspannte Atmosphäre gesorgt hat. Es tut einfach gut, sich an einem Samstag eine bewusste Auszeit zu gönnen – kreativ zu werden, sich auszuprobieren und sich mit Menschen auszutauschen, die dieselbe Leidenschaft teilen. Genau dieser Austausch ohne Zeitdruck ist für mich der Kern solcher Tage. Da entstehen die besten Ideen, und manchmal auch die schönsten Bilder. Natürlich hatte ich auch diesmal die Gelegenheit, ein paar neue Dinge auszuprobieren – und ich bin richtig happy mit den Ergebnissen. Ich bin gespannt, was ihr dazu sagt, sobald ich die Bilder hier im Beitrag ergänzt habe. Und ja: 2026 wird es auf jeden Fall wieder ein kleines Meetup geben. Wenn du Lust hast, dabei zu sein, melde dich gerne bei mir – ich freue mich, wenn wir gemeinsam kreativ werden.

Porträt von Marcel Cornelius lächelnden mit Brille in einem weißen Hemd vor hellem Hintergrund.
Kategorie Bewerbungsfotos

Bewerbungsbilder Gießen – Dein perfektes Foto

/

Bewerbungsbilder Gießen – Dein perfektes Foto Tipps für authentische und professionelle Bewerbungsfotos Ein Bewerbungsfoto ist häufig der erste persönliche Eindruck, den ein potenzieller Arbeitgeber von dir erhält. Umso wichtiger ist es, dass dein Bild professionell wirkt und gleichzeitig authentisch zeigt, wer du bist. Mit einem modernen Bewerbungsbild, das zu deiner Persönlichkeit und deinem Berufsziel passt, kannst du deinen professionellen Auftritt gezielt unterstreichen. Warum mir persönliche Bewerbungsfotos wichtig sind Meine Motivation für die Bewerbungsfotografie kommt aus eigener Erfahrung. Als ich selbst einmal ein Bewerbungsfoto benötigte, wurde ich in einem Fotostudio nach wenigen Minuten quasi abgefertigt. Zeit für individuelle Beratung, einen Blick fürs Detail oder den Anspruch, ein wirklich gutes Bild zu gestalten, schien kaum vorhanden zu sein. Dieses Erlebnis hat mich geprägt. Mir war klar: Genau das möchte ich anders machen. Heute nehme ich mir bewusst Zeit für dich und deine Wünsche. Gemeinsam überlegen wir, wie wir ein Bewerbungsfoto gestalten, das zu deiner Persönlichkeit, deiner Branche und deiner angestrebten Position passt. Dabei stehen Qualität, eine persönliche Atmosphäre und ein Ergebnis im Mittelpunkt, mit dem du dich wirklich identifizieren kannst. Dein Bewerbungsfoto soll zu dir passen Ein gutes Bewerbungsbild folgt keinem starren Schema. Was bei einer Person überzeugend wirkt, kann bei einer anderen unpassend sein. Deshalb möchte ich vor dem Shooting verstehen, was dich ausmacht und welche beruflichen Ziele du verfolgst. Auf dieser Grundlage stimmen wir Licht, Hintergrund, Kleidung und Ausdruck aufeinander ab. Mein Ziel sind moderne, klare und professionelle Bewerbungsbilder, die nicht künstlich wirken. Durch gezielte Lichtsetzung, eine sorgfältige Bildbearbeitung und dezente Retusche entsteht ein hochwertiges Ergebnis, bei dem du selbst im Mittelpunkt bleibst. So läuft dein Bewerbungsfoto-Shooting ab Vor dem Shooting nehmen wir uns Zeit, um eine entspannte Atmosphäre zu schaffen. Nervosität ist völlig normal. Deshalb sprechen wir vorab über deine Wünsche und den Ablauf, damit du dich vor der Kamera möglichst wohlfühlst. Mit ersten Testaufnahmen bekommst du ein Gefühl für die Situation und kannst sehen, wie das Licht und die gewählte Perspektive wirken. Während des Shootings schauen wir uns die Ergebnisse gemeinsam an. So können wir Ausdruck, Haltung und Bildwirkung bei Bedarf direkt anpassen. Du bist also nicht einfach nur vor der Kamera, sondern aktiv am Entstehungsprozess deines Bewerbungsfotos beteiligt. Das hilft dir, Sicherheit zu gewinnen und ein Ergebnis zu erhalten, das deinen Vorstellungen entspricht. Kleidung, Licht und Ausdruck: die Details machen den Unterschied Welche Kleidung und Bildgestaltung am besten passen, hängt unter anderem von deiner Branche und der angestrebten Position ab. Für eine Führungsposition in einer Kanzlei kann ein anderer Auftritt sinnvoll sein als für eine kreative Tätigkeit im Marketing. Wichtig ist, dass dein Bewerbungsfoto zu deinem beruflichen Umfeld passt, ohne deine Persönlichkeit zu verstecken. Mein Tipp: Wähle gepflegte Kleidung, in der du dich wohlfühlst, und bring bei Bedarf ein zweites Outfit mit. Frisch gebügelte Kleidung und ein ausgeruhter Eindruck helfen dabei, auf dem Foto überzeugend zu wirken. Versuche außerdem, entspannt zum Shooting zu kommen. Wenn du dich wohlfühlst, wirkt sich das häufig auch auf deine Ausstrahlung aus. Ein professionelles Bewerbungsfoto soll nicht nur gut aussehen. Es soll dir dabei helfen, selbstbewusst in deinen nächsten beruflichen Schritt zu starten. Bildauswahl und dezente Retusche Nach dem Shooting erhältst du Zugang zu einer Webgalerie mit einer sorgfältig ausgewählten Auswahl der besten Aufnahmen. Du kannst deine Favoriten in Ruhe vergleichen und bei Bedarf mit vertrauten Personen besprechen, welches Bild am besten zu dir passt. Bei der anschließenden Bearbeitung lege ich großen Wert auf Natürlichkeit. Kleine Korrekturen und eine dezente Retusche sorgen für einen professionellen Gesamteindruck, ohne dein Aussehen künstlich zu verändern. Das Ergebnis soll hochwertig und ausdrucksstark sein und trotzdem unverkennbar dich zeigen. Bewerbungsbilder oder Business-Portraits: Was ist der Unterschied? Bewerbungsbilder sind in der Regel klar und zielgerichtet gestaltet. Sie sollen Professionalität, Seriosität und Selbstbewusstsein vermitteln und zu deinem beruflichen Ziel passen. Business-Portraits bieten dagegen häufig mehr gestalterische Freiheit. Sie können beispielsweise in Bewegung, in einer lockeren Pose oder in einem passenden Arbeitsumfeld entstehen. Solche Bilder eignen sich besonders für berufliche Profile, Unternehmenswebsites oder die persönliche Positionierung. Für dein Bewerbungsfoto finden wir gemeinsam die richtige Balance: professionell und klar, aber nicht steif. So entsteht ein Bild, das deine Kompetenz unterstreicht und gleichzeitig sympathisch wirkt. Dein nächster Schritt zu professionellen Bewerbungsbildern Du möchtest wissen, wie ein Bewerbungsfoto-Shooting abläuft, welche Möglichkeiten es gibt oder was du bei der Vorbereitung beachten solltest? Auf meiner FAQ-Seite findest du Antworten auf häufige Fragen. Wenn du dir ein Bewerbungsfoto wünschst, das modern, authentisch und individuell zu dir passt, erfährst du auf meiner Seite über Bewerbungsbilder in Gießen mehr über mein Angebot und die nächsten Schritte. Mein Ziel ist, dass du gut vorbereitet und mit einem sicheren Gefühl zum Shooting kommst und am Ende ein Bewerbungsfoto erhältst, das dich überzeugend repräsentiert. Denn ein gutes Bild zeigt nicht einfach nur, wie du aussiehst. Es zeigt, wie du heute beruflich auftreten möchtest.

Nach oben scrollen